Matrix Resurrections

 Quase 20 anos desde o ultimo filme de Matrix e o estúdio obriga os criadores a fazer um novo filme só pelo dinheiro! De preferencia fazendo até a Warner Bros parecer a vila do filme em seus trailers! E mesmo sendo um filme fraco e feito pelo dinheiro, O Salsichão do Amor vai provar que o filme se trata completamente de manipulação. Mostrando como a maioria da população é composta de idiotas uteis que foram adestrados pela Doutrinação Escolar Socialista!

Matrix Resurrections

Dirigido por Lana Wachowski

Escrito por Lana Wachowski, Aleksandar Hemon e David Mitchell

 

Revisitando mentiras por cima de mentiras!

O filme mostra o Senhor Anderson, Keanu Reves, como um funcionário da Warner Bros que conseguiu criar o vídeo game e filmes do próprio universo The Matrix! A Mulher que ele ama, Carrie-Anne Moss volta como Trinity com uma família e filhos que ama. O mundo é colorido e não existem conservadores! Parece tudo perfeito!

Senhor Anderson vive com diversas crises existenciais e precisa tomar Blue Pills para não se suicidar! As memorias dos filmes e games se confundem com a historia da vida dele e a Warner Bros ainda quer que ele volte para esse mundo. A motivação é dinheiro e isso basta!

 

É então que somos apresentados a personagem de Jessica Henwick como Bugs.

A personagem esta dentro do proprio filme The Matrix de 1999 revendo a primeira cena de ação de Trinity! Logico que a personagem esta despertada, Woke, da toda a situação. A diferença é que agora temos um agente novo entrando em cena. O Agente Morpheus Smith!

O novo Morpheus é interpretado por Yahya Abdul-Mateen II. Isso faz todo o sentido pois, a Matrix não sabia a verdadeira identidade de Laurence Fishburne!

 

A Piroca parece mais invisível à medida que vai entrando na sua bunda!

A frase de Olavo de Carvalho se aplica como uma luva, sua vida e obra foram dedicados a mostrar mais de 50 anos de mentiras bem na frente de nossos olhos. Por isso que seu trabalho vai viver por muitos anos!

Na mentirada do filme, Bugs é descoberta e precisa fugir em um tiroteio onde os agentes conseguem errar todos os tiros a menos de 10 metros de distancia! Todo mundo critica esse inicio de filme! Como agentes ameaçadores conseguem errar tiros a menos de 10 metros de distancia! Como os personagens são capazes de enfrentar e sair no braço com agentes superpoderosos? Furo de roteiro? Conveniências? Milagres?

Ora, não porra! É um filme que fala sobre manipulação!

A Doutrinação Paulo Freire vem de mais de 100 anos de doutrina socialista da antiga URSS, além de planos de doutrinação de Antônio Gramsci, antigo colega do fascista Benito Mussolini, livros inteiros do fascista socialista Giovanni Gentile são usados no mundo sem que os alunos desconfiem. Assim como todo o planejamento de propaganda vinda diretamente dos livros do nacional socialista Joseph Goebbels! Gerações inteiras de alunos sofreram o crime de doutrinação. Logico que são mentalmente incapazes de perceber as manipulações em Matrix Ressurrections!

Os agentes não erraram um único tiro em toda a franquia Matrix! Se trata exatamente de guiar os personagens para os objetivos do sistema! A exemplo da cena, a personagem Bugs é guiada para se jogar de prédio e pular por cima de carros, mas sempre seguir na direção que os agentes não estavam atirando! Por exemplo, ela foi exatamente guiada em um filme que fala sobre manipulação para um encontro exatamente com o Agente Smith que foi programado para se parecer com Morpheus! Que precisa sair da Matrix e conhecer a base de Zion! E a cena de ação manipula os idiotas uteis a acreditar nele!

 

O poder das Blue Pills

Como parte do plano do sistema, o Senhor Anderson é constantemente lembrado do que foi a Matrix! Bombardeado em diversos momentos de nostalgia sobre o que foram os filmes mesmo com mais de 20 anos de diferença. As referencias são plantadas para deixar as memorias vivas!

No meio do banheiro de seu escritório, o Senhor Anderson conhece a nova versão de Morpheus, que agora é o Sebastião Fonseca, o antigo dançarino da C&A! E isso leva a um dos detalhes mais importantes do filme! O sistema emasculou toda força de vontade do Senhor Anderson por décadas ao ponto onde ele rejeitou a realidade diante de seus olhos!

Ao ponto onde o sistema teve que improvisar uma cena de ação com Morpheus atirando em todo mundo! Isso fez com que nada menos que o antigo Agente Smith acordasse em sua nova encarnação para matar o Senhor Anderson! O que de fato acontece! O Agente Smith mata o Senhor Anderson!

O roteiro fraco de Lana Wachowski, Aleksandar Hemon e David Mitchell remete exatamente no plano do sistema de Matrix! Nem a rejeição ou mesmo a morte de Neo mudam o plano do sistema!

 

Cancelamento

Assistindo o filme com a minha visão além do alcance, fica impossível não ver além das mentiras! Na fuga do Senhor Anderson da Matrix, podemos ver em primeira mão a nova arma da Matrix. O modo enxame, que é exatamente a metáfora da Cultura do Cancelamento! O pensamento coletivista toma conta das pessoas e elas atacam todas juntas sem nenhuma noção de verdade! Os novos amigos de Anderson são atacados dentro de um trem por todas as pessoas por perto! A ideia de cultura do cancelamento é exatamente uma evidencia histórica irrefutável que mostra como fascismo, comunismo e nacional socialismo são a mesma coisa. Sistemas capazes de colocar pessoas contra pessoas de forma irracional para manter os interesses do sistema! A historia prova o que estou dizendo!

 

Zion - Parte do Sistema ou Sistema à Parte???

Zion é aquele lugar anarcocapitalista que fica no fundo da terra em separado do resto do mundo. Um Anarcocapistão. Onde o que chamamos de capitalismo se tornou Estado Democratico de Direito e discursos libertadores de guerra se tornam surubas de raves! Aquele lugar fora da Matrix onde as pessoas se reproduzem pelo sexo hetero! Um paraíso na Terra que nem mesmo as Irmãs Wachowski conseguem entender.

Neste lugar onde Matrix Revolutions faz parte dos livros de historia, a cidade foi atacada por milhares de maquinas até a sequencia toda ficar chata! Neo e Trinity se sacrificaram para salvar a cidade e demarcar paz com as maquinas. Supostamente acabando com a escravidão dos seres humanos.

Depois disso houve a guerra das maquinas, onde o final do conflito permitiu que maquinas vivessem com os humanos ajudando na sobrevivência.

Quando o Senhor Anderson finalmente volta a Zion lembrando de sua verdadeira identidade como Neo. Logico que tem um choque de realidade. Primeiro porque eu não lembro o nome da mulher do Will Smith, segundo porque ela está toda velha e acabada por ter passado mais de 60 anos e terceiro pelo fato de que ela nunca acreditou em Neo ser o escolhido! Logico que a velha sem vergonha prendeu ele e todos os seus novos amigos!

 

Fazendo parte do sistema!

Assista ao final do filme com sua visão além do alcance!

O final do filme tem drama sem consequências, lutas desnecessárias, verdades sendo jogadas na cara, tiroteios que só servem para guiar os personagem de ponto A para ponto B. Além da grande perseguição feitas por centenas de pessoas em modo enxame, que é praticamente a Cultura do Cancelamento. É divertido em certo ponto.

Mas além disso, Neo e Trinity voltam para a Matrix e prometem fazer diversas mudanças! Trinity faz questão de bater bem forte no grande vilão interpretado por Neil Patrick Harris, que é o programa que convenceu a grande inteligência artificial a fazer o auge do PROGRESSISMO ao reviver Neo e Trinity e depois passou 60 anos brincando com suas cabeças dentro da Matrix! Ele arquitetou todas as manipulações dentro da Matrix. Neo e Trinity saem voando prometendo comandar a Matrix e fazer mudanças!

 

A visão além do alcance!

Ao final do filme, Neo e Trinity simplesmente deixaram de se importar com as CENTENAS de pessoas que se mataram na sequencia de ação final do filme! Eles simplesmente tomaram o poder! E sim, isso é lacração!

O roteiro de merda de Lana Wachowski, Aleksandar Hemon e David Mitchell entregam todas as mentiras e manipulações de uma geração de Esquerda adestrada por Doutrinação socialista, progressista e politicamente correta! Neo e Trinity abandonaram todo o discurso de liberdade e lutar contra o sistema ao qual deram as suas vidas para finalmente tomar o poder! Isso é a historia de todos os políticos socialistas, progressistas e politicamente corretos desde 1917! E somando a historia dos socialistas progressistas e politicamente corretos desde 1917 com a historia de Neo e Trinity deste ultimo filme Matrix, 2+2, a previsão do futuro é genocídio!

E logico que a Trinity é o ápice do feminismo!

Num piscar de olhos descobriu que sua família com marido e filho eram mentira e nem se importou! A família é uma mentira no feminismo e a vida das crianças não tem importância. Nenhuma lagrima será derramada. Lacrou! Zero de exemplo de vida para meninas conservadoras.

 

Em Memoria de Olavo de Carvalho. Que tem razão além da vida!

Homem Aranha – Sem volta para casa

 

Quando eu falo do Homem Aranha, adoro explicar sobre o antigo conceito de cavalheirismo e jornada do herói! A jornada do herói é a clássica história que narra o caminho desde origem e infância do jovem até descobrir seu objetivo em vida. A partir de seu objetivo, existe todo o crescimento físico, o crescimento nos estudos e principalmente o crescimento de amadurecimento até que o jovem se torne um herói!

O Homem Aranha também é a síntese moderna do cavalheirismo. O jovem que possui uma jornada própria como um guerreiro altruísta pela justiça. E no filme Homem Aranha – Sem Volta para Casa, conseguiram sintetizar a essência do personagem em mais de 20 anos de Homem Aranha nos cinemas! Vamos ao review machista cheio de valores morais!

 

Homem Aranha – Sem Volta para Casa

Dirigido por Jon Watts

Escrito por Chris McKenna e Erik Sommers

Baseado na literatura de Stan Lee e Steve Dikto

 

QUADRINHOS TAMBÉM SÃO LITERATURA!

 

 

Peter Parker Superstar!

A história deste filme é diretamente conectada a história de Homem Aranha – Longe de Casa, onde o vilão Mistério manipula a mídia e termina o filme revelando a identidade secreta do Homem Aranha como Peter Parker!

Temos a presença de J. K. Simmons de volta como J. Jonah Jameson. Apresentador do The Daily Bugle e pior jornalista da história! Com manipulação dos fatos, fotos e imagens! Hoje trabalharia na Globo ou na CNN! E ele acusa o Homem Aranha pela morte de Mistério sem questionar o fato do amigo da vizinhança ter salvado o universo junto com os Vingadores!

 

Preciso mencionar que a atriz Zendaya voltou linda e engraçada nesse filme?

Lógico que a MJ iria se atrapalhar toda junto com o Peter Parker pelos telhados de Nova York! Mal Peter Parker ficou famoso e uma gorda feminista já tenta fazer uma falsa acusação contra ele! O filme mostra bem que em um mundo polarizado por politica, pessoas ficaram polarizadas entre acreditar no Homem Aranha ou acreditar em Mistério! E isso atinge Peter Parker onde dói mais, que é justamente nos amigos e na tia May!

 

São diversas ameaças de processos, policia, um advogado cego e as notas de Peter e seus amigos são rejeitadas na faculdade! Peter não se importa de estar com a vida destruída, mas sim de seu amigos, sua namorada e sua Tia sofrerem as consequências de seus atos...

 

O Estrago Supremo

Doutor Estranho é um imbecil que possui o cargo de Mago Supremo! Doutor Stephen Strange, o homem que conseguiu criar briga com Tony Stark antes de uma batalha contra o Titã Louco que ameaçava o universo! O personagem tem poderes das artes místicas, consegue conjurar feitiços em proporções de multiverso e já passou a perna em Dormammu, um Deus da Dimensão Negra no final dos tempos!

 

No começo deste filme, o Estrago Supremo conseguiu seu cargo de volta mesmo depois de ver Wong, que estudou décadas mais e estava mais bem preparado, como Mago Supremo por cinco anos. E lógico, voltou ao cargo mais importante do planeta como um incompetente e irresponsável. Pior que a Capitã Feminazi e ela ainda pode botar toda a culpa no feminismo!

Lógico que o personagem viu o filme anterior do Homem Aranha, viu o vilão Mistério caguetar o Cabeça de Teia e amigo da vizinhança sobre sua identidade secreta de Peter Parker, e o Mago Supremo não fez nada!

 

Peter Parker chega ao Sanctum Sanctorum - O Lugar Sagrado dos Lugares Sagrados!

E lógico que o Doutor Strange, como bom incompetente e irresponsável, conseguiu deixar um portal aberto e a neve cobriu o edifício.

 

Ao saber sobre o pedido de Peter Parker para consertar a sua vida, Stephen Strange poderia ter tido a ideia simples de revelar o que aconteceu na luta do Homem Aranha contra o Mistério, pois a verdade liberta. Poderia ter feito as pessoas esquecerem o que Mistério disse sobre Peter. De fato, ele poderia simplesmente ter chamado toda a imprensa e falar de como o Homem Aranha lutou contra Thanos duas vezes para salvar o universo, sem precisar usar magia!

 

Mas como estou falando de um personagem incompetente e irresponsável, Doutor Strange decide usar o feitiço de apagar a memoria das pessoas que faz depois das festas de arromba no Sanctum Sanctorum! Um feitiço tão poderoso que explica porque Clube dos Cafajestes não é um filme da Disney!

Lógico, decide fazer o feitiço sem ajuda e sem perguntar pro Peter o que ele precisa. Dai o Peter Parker precisa ficar corrigindo o feitiço a toda hora enquanto o Estrago Supremo fica quebrando as barreiras do multiverso!

E como é um feitiço que o Doutor Strange já tinha usado antes, fico imaginando quantas vezes ele destruiu o universo tentando esquecer as continuações de American Pie e sempre lembrando que até o pior filme de American Pie tem cenas e piadas boas! Puff, deve ter destruído o multiverso diversas vezes!

 

 

O feitiço que deu Merlin!

Lógico que o feitiço deu errado e o Doutor Strange faz de tudo pra botar a culpa no Peter Parker! E na tentativa de consertar a própria vida, Peter dá de cara com ninguém menos do que Otto Octavius, voltando trazendo de volta o ator Alfred Molina diretamente de Homem Aranha 2 de 2004, 19 anos de diferença!

E para entender a gravidade da situação, o Doutor Octavius é um dos inimigos mais fortes e ágeis a atacar e vencer o Homem Aranha! Carros são jogados, a ponte é danificada e temos horror generalizado enquanto Doutor Octavius enfrenta o Homem Aranha!

Doutor Octavius definitivamente vence o Homem Aranha, rouba a sua tecnologia desenvolvida por Tony Stark e o desmascara! Mas para a sua surpresa, este não é o Peter Parker que ele conhecia!

 

Doutor Octavius é então derrotado por pura sorte. Mas não existe motivo para comemorar enquanto a sombra de outro inimigo que nunca conheceu paira sobre eles.

 

O Feitiço deu muito errado!

 

Se eles morrerem, que seja!

Para entender o que está acontecendo, Peter, sua namorada MJ e seu amigo Ned vão conversar com o Mago Supremo e descobrem que o feitiço que fez todos esquecer o final de Homem de Ferro 3 também trouxe todos os inimigos de 20 anos de Homem Aranha no cinema!

 

Por exemplo, Thomas Haden Church volta como Flint Marko depois de 14 anos.

Personagem com o poder mais esdruxulo de se tornar um monstro de areia. Porém, com a história trágica de ter se voltado para o crime para sustentar a família até que em um assalto, ele matou um gentil idoso com o noe de Benjamin Parker. Condenado pelo crime e corroído pela culpa, Flint Marko foi rejeitado pela mulher que amou e não pode mais viver com sua filha.

Se tornou um monstro em um acidente e desde então se tornou um inimigo do Homem Aranha!

 

Rhys Ifans volta como Dr. Curt Connors, o Lagarto depois de 9 anos.

Aqui eu vou defender que a fonte da literatura de Stan Lee é muito melhor que no filme O Espetacular Homem-Aranha. Na fonte original, Curt Connors é humanizado com uma família que o ama e sofre com as suas transformações no cruel Lagarto.

 

Jamie Foxx também volta como Max Dillon, o Electro depois de 7 anos.

E volta bem. O ator passou anos malhando em outros projetos e fez seu retorno com uma boa cena de ação contra o cabeça de teia.

 

E por último, temos ninguém menos que Willem Dafoe como Norman Osborn!

Completando quase 20 anos de Homem Aranha no cinema, Willem Dafoe volta tentando superar os seus problemas com a personalidade de Duende Verde. Ele literalmente quebra a mascara clássica de Duende Verde e decide procurar por ajuda de Peter Parker!

 

Depois de reunir todos os vilões de todos os filmes clássicos de Homem Aranha, então temos o Mago Supremo afirmando que todos vão voltar aos seus universos originais no ponto exato de onde saíram. Pouco antes de suas próprias mortes! E as palavras de Doutor Strange são claras: Se eles morrerem, que seja!

 

 

O que faz o Homem Aranha?

A partir deste ponto, tudo o que o filme apresenta são cenas de ação e lições de moral que devemos conversar com as crianças! Temos que falar com as crianças sobre o Homem Aranha fazer o que é certo!

O Homem Aranha decidiu por não matar os seus maiores inimigos. Ele questiona e até entra em uma cena de ação espetacular com o Doutor Strange! Ele não aceita a autoridade do Mago Supremo e decide pelo menos tentar ajudar os seus maiores inimigos! Aqui eu vou defender essa sequencia! Mostrar o Doutor Strange como irresponsável, incompetente e iniciando uma briga com o Homem Aranha é a pura essência do personagem falho! Assim como mostrar o Homem Aranha usando a mais pura inteligência para prender o Doutor Strange para defender a vida de seus maiores inimigos é a mais pura essência de lição de vida para as crianças!

 

 

Não se pode consertar todas as pessoas

Com a ajuda de Norman Osborn, Peter Parker realmente tenta ajudar os seus maiores inimigos em uma cena pra lá de emotiva e engraçada! O primeiro a ser ajudado é justamente o Doutor Octavius. Que por estar sendo controlado mentalmente pelo circuito queimado de seus próprios braços mecânicos, corresponde a uma pessoa sofrendo uma doença mental! A cena onde o Doutor Octavius finalmente consegue conversar com Norman Osborn e Peter é emocionante.

Depois disso, Peter, Osborn e Octavius planejam ajudar os outros. Eles fazem uma cura para o Lagarto e um artefato para retirar boa parte da energia de Electro.

 

Tudo ia bem até que o instinto de Aranha começou a avisar Peter Parker!

 

A personalidade do Duende Verde toma conta de Norman Osborn e assim se inicia uma espetacular cena de ação com a lição de vida sobre o fato de que não podemos consertar todas as pessoas.

Para todas as pessoas que ficaram indignadas sobre o fato de Norman quebrar a mascara clássica do Duende no começo do filme, agora temos o absoluto horror da cena de ação com o rosto real de Willem Dafoe! O ator que já foi o mais assustador Jesus Cristo do cinema! É absolutamente assustador ver Willem Dafoe trocar socos com o Homem Aranha como se não estivesse sentindo nada! Ainda mais se as pessoas souberem que o ator fez questão de participar das cenas de ação sem dublê e pela absoluta diversão! 66 anos!

 

 

A Tia Tomei

Se já existia antes motivo para amar Marisa Tomei, além de ela ser linda, talentosa, ter ganhado um Oscar por Meu Primo Vinni e ser super engraçada como a Tia May. Então agora é a vez de se apaixonar de todo coração por ela!

 

Nos filmes do Homem Aranha pela Disney, Marisa Tomei interpretou a Tia May e sempre foi engraçada. Mas ela sempre esteve presente como alguém que era o porto seguro para Peter Parker. Fazendo uma analise mais profunda ainda, a personagem da Tia May sempre esteve lá para apoiar Peter Parker, mesmo que na literatura dos quadrinhos ela tenha levado décadas para descobrir sua identidade secreta. Mas nos filmes da Disney, ela descobriu desde o primeiro filme e apoiou Peter Parker sabendo de seu caráter heroico!

E mais do que isso, ela sempre o apoiou e sempre ajudou em trabalho comunitário para os mais pobres. Neste filme, foi ela quem primeiro conversou com Norman Osborn, lhe deu ouvidos, um prato de comida e até algumas roupas.

Quando Peter falou em se livrar dos bandidos, foi ela quem lhe deu uma importante lição sobre ajudar as pessoas e não abandonar elas. A tia May é exatamente uma heroína entre as pessoas normais! Todos adoram falar sobre o quanto a personagem linda por ser interpretada por uma linda atriz e esquecem que tudo o que a personagem significa, suas atitudes e suas lições sempre estiveram lá na literatura, nos filmes onde foi interpretada por outras atrizes e no trabalho inteiro de Marisa Tomei. É mais profundo. A Tia May é linda na alma!

Aqui, depois de Peter Parker tentar ajudar os seus piores inimigos e mesmo assim ser traído, Tia May é atacada cruelmente por Norman Osborn, em sua dupla personalidade de Duende Verde, e morta enquanto ele coloca toda a culpa em Peter Parker!

Sua morte é triste e teria tudo para destruir o coração do jovem Peter. Mas então ela mesma diz a frase: Com grandes poderes vem grandes responsabilidades!

 

Isso é lição de vida que deveríamos conversar com as crianças até em escola...

 

 

O Aranha Verso!

Por absoluta mágica, Tobey Maguire e Andrew Garfield retornam como suas versões antigas de Peter Parker! Mostrando que o amigo Ned foi capaz de usar um anel mágico pela primeira vez e fazer uma mágica melhor que o Mago Supremo! O que tá de boa com o caráter de incompetente e irresponsável do Doutor Strange!

 

E o encontro de três gerações de Homens Aranha é o ponto alto do filme em cenas que vão do absoluto da comédia ao ponto de emoção! A cena dos três juntos no alto do prédio conversando sobre a Tia May, o Tio Ben e a Gwen Stacy são de levar as lágrimas! A emoção que os três atores passam em tela são de absoluta dor. Sequencia digna de Oscar!

 

 

Eu tentei fazer o melhor para ajudar vocês!

Antes de mais nada, eu tenho que ter a humildade de reconhecer que existe a discussão sobre matar ou não inimigos tão poderosos e perigosos. E para defender uma boa lição de vida sobre perdão e redenção em um filme bom, eu vou recorrer a outros filmes bons!

Em Superman de 1978, o herói não mata Lex Luthor mesmo que ele tenha planejado um genocídio! O Herói não é juiz e nem mesmo executor. Ele deixa a lei cuidar do vilão. Já em todos os filme sobre Batman, existe o contexto onde Batman realmente mata ou ao menos deixa os vilões morrerem no meio de suas batalhas. Porém, Batman não faz isso feito um psicopata e podemos ver ele claramente tentando salvar a vida de seus mais odiados vilões. Os filmes do Capitão América nunca mostram o herói matando inimigos fora do contexto do combate. Os próprios filmes do Homem Aranha sempre mostram os vilões morrendo em decorrência de seus combates com o herói.

Logo: Eu gosto da importante lição sobre perdão e redenção!

Acho a lição de perdão e redenção importante para crianças. E o filme Homem Aranha – Sem Volta para Casa responde a importante questão sobre se cada versão do Homem Aranha estaria disposta a salvar, perdoar e redimir até mesmo seu pior inimigo! É uma importante lição a se discutir com crianças e adolescentes.

O final do filme não é tanto sobre as cenas de ação de tirar o folego. Mas sim sobre redenção. Sobre os Homens Aranha tentando desarmar e até ajudar seus piores inimigos.

O Doutor Octavius deve ser considerado como doente mental incapaz de responder pelos próprios atos. E seu caminho de redenção é ajudar os Homens Aranha!

Max Dillon, o Electro, reconhece seus erros e entende que pagará por seus crimes do jeito que deve ser, pela lei! Ele tem até mesmo uma conversa madura com Peter sobre começar a ajudar as pessoas.

Curt Connors, o lagarto, volta ao seu estado humano e será tratado de acordo com seus crimes.

Flint Marko, o Homem Areia, tem uma importante conversa com Peter de Tobey Maguire justamente por ser responsável pela morte de Tio Ben. É importante notar como ele não é verdadeiramente derrotado ou contido. Mas sim que ele simplesmente para de lutar como se ele se entregasse. Conversar e ser perdoado é mais importante do que lutar.

Em uma cena, a MJ de Zendaya é jogada de cima do prédio. Ela é heroicamente resgatada pelo Homem Aranha de Andrew Garfield, que em sua trágica história vivenciou a morte de sua namorada Gwen quando não conseguiu resgatar ela de uma queda. Quando ele se jogou, agarrou MJ e chegou ao chão em segurança, podemos sentir toda a dor dele em vivenciar de novo esse momento e a emoção de salvar MJ.

 

Cada inimigo do Homem Aranha acaba ajudado e existe um dialogo importante sobre ajuda, perdão e redenção. Isso leva ao caso do combate entre os Homens Aranha e Norman Osborn.

 

O Homem Aranha de Tom Holland tem a chance de se vingar de Norman Osborn. Ele quase mata Norman Osborn. E é impedido exatamente pelo Homem Aranha de Tobey Maguire, que mais sofreu com o vilão perdendo até seu melhor amigo. É uma importante lição sobre perdão, sobre não deixar um amigo cometer um erro que vai se arrepender depois e sobre a redenção do pior inimigo do Homem Aranha!

 

Essas são lições de moral que devemos conversar com as crianças antes de dormir. Principalmente em tempos de Doutrinação Paulo Freire onde genocidas como Chê Guevara, Lenin, Stalin e Mao Zedong são apontados como heróis por professores que cometem o crime de adestrar as crianças.

E espero que o meu texto tenha ajudado a vocês...

 

Aqueles que me desejam a Morte

Mais um review sobre heroinas sem feminismo! 

Aqueles que me desejam a Morte

(Those Who Wish Me Dead 2021)

Dirigido por Taylor Sheridan

Escrito por Taylor Sheridan, Charles Leavitt e por Michael Koryta

 

Baseado no Livro Those Who Wish Me Dead por Michael Koryta

 

Pesadelos do passado

O filme mostra um grande incêndio florestal e o trabalho de bombeiros que chegam ao local de um jeito único, são os bombeiros paraquedistas! A primeira cena é uma belíssima sequencia dos bombeiros chegando ao incêndio. Durante o combate ao incêndio, podemos ver duas situações mortais. Quando o vento vira para o outro lado durante um incêndio e quando não tem mais saída!

Um bombeiro abandona a mochila e tenta se salvar. Ele é imolado pelas chamas na frente da Capitã Hannah! E quando ela olha para o outro lado, crianças também estão presas no meio das chamas.

 

E é assim que Hannah se acorda de mais um pesadelo. São curtos minutos de filme que já dizem muito sobre a personagem traumatizada pela perda do colega e das crianças! Hannah é interpretada pela grande atriz Angelina Jolie, que tinha tudo para ser apenas uma atriz bonita em Hollywood, mas que entrou de cabeça em uma série de bons filmes onde ela pode mostrar todo o seu talento.

 

O valor da amizade

Durante um evento de formatura, podemos ver Hanna se divertindo, bebendo e contando piadas. No momento seguinte temos um momento de pura loucura. Hanna veste o paraquedas, sobe na pickup e manda o pessoal correr! Com a velocidade, Hanna abre o paraquedas e é jogada a quase 10 metros de altura! Um gesto de pura loucura!

 

Mas não para seu amigo xerife. Interpretado pelo ótimo ator Jon Bernthal interpreta Ethan, ex-namorado, ex-justiceiro e melhor amigo que entende perfeitamente o que está acontecendo com Hannah.! E ele sabe muito bem o motivo das loucuras, ela ainda está traumatizada pelo colega morto e as crianças que ela perdeu no cumprimento do dever. Hannah ainda está tentando lutar sozinha contra o trauma e isso a leva para comportamentos perigosos como pular de uma pickup com um paraquedas!

Por isso, Hannah é colocada de “castigo” em uma torre no meio da floresta!

 

Mas não sem antes Hannah brincar com o fato de poder pular da torre.

 

O perigo

Interpretados pelos atores Aidan Gillen e Nicholas Hoult, eles entram em cena mostrando que não são meros bandidos, mas agentes do governo muito bem treinados! Por ser um triller de suspense, não vou contar o que eles fazem, mas deixo explicado que as vitimas não tiveram a minima chance de se defenderem.

E sabendo quem são o perigo, somos apresentados a um pai solteiro com seu filho. O Pai é interpretado por Jake Weber, conhecido pelo seriado Medium. Enquanto que o menino Connor é interpretado por Finn Little.

 

E tudo o que precisamos saber da história é revelado pelo pai para seu filho Connor quando ele percebe que são os próximos na lista negra.

O pai explica que é um contador com talento especial para descobrir coisas erradas nas contas de pessoas erradas. E que ao fazer o certo, se tornou alvo de assassinos. E tudo o que resta a um pai é tentar fugir protegendo seu filho.

 

 

Fogo

Como bem expressado no Trailer do filme, pai e filho são encontrados pelos assassinos. O que o trailer não mostra é que os assassinos vão fundo em sua missão de matar pai e filho.

 

O pai demonstra todo o seu caráter em seus últimos momentos tentando proteger o seu filho. Em seus últimos suspiros, seu amor machista o faz se sacrificar pelo seu filho. Ele tenta chamar a atenção dos assassinos e dar um chance de seu filho fugir. Com a fuga, eles se tornam mais violentos. Atirando na cabeça de uma moça que simplesmente parou o carro na estrada oferecendo ajuda pensando que eles estavam acidentados. E para matar o menino, eles recorrem a colocar fogo na floresta!

 

Alisson

Interpretada por Medina Senghore, é a esposa grávida de Ethan.

Alisson é cercada em casa pelos assassinos sem saber do que se trata. E mesmo grávida, ela é agredida, ameaçada e por fim será torturada para revelar se seu marido encontrou o menino Connor.

A cena é de um a agonia sem fim. Os assassinos mantem Alisson pensando em seu bebê para poder cooperar. Eles colocam um tição no fogo para esquentar e então torturar a pobre mulher indefesa. Até que ela fala o que os assassinos querem ouvir!

 

Alisson é obrigada a ligar para seu marido perguntando do menino. E rapidamente fala um código rápido avisando que bandidos estão em sua casa!

 

 

Hannah e Connor

O encontro de Hannah e Connor foi completamente com 4 patas de esquerda! Hannah derruba o menino e tenta descobrir de onde vem o sangue em seu rosto. Parece burrice uma bombeira não se apresentar no meio da floresta e sair derrubando crianças perdidas. Mas faz parte do estado mental de Hannah em lidar com os traumas do passado! Ela perdeu o jeito com crianças e leva umas patadas por causa disso.

 

A partir desse ponto, temos a história de como Hannah vive a sua própria redenção ao socorrer o menino e fazer de tudo para ele sobreviver aos assassinos e ao incêndio que se aproxima!

 

 

O filme não conta, mas eu conto...

Essa parte eu dedico completamente a minha professora do curso de Bombeiro Civil, para meus colegas, para minhas colegas e para todo bombeiro. Que é explicar alguns fenômenos que acontecem no filme!

Muito obrigado professora Liziane!

 

O fenômeno dos raios em campos abertos ocorrem em tempestades que podem ter ou não a chuva! No filme, Hannah e Connor precisam passar por um enorme campo aberto com perigo de raios. Nesse ponto, sair do lugar o mais rápido possível é questão de vida ou morte. Sem falar em se abaixar para não se tornar ponta de raios. Qualquer objeto ou mesmo pessoa mais alta que o solo pode se tornar condutora de um relâmpago se ficar parada. Connor faz direitinho as ordens de Hannah, corre o mais rápido que puder e depois se agacha no chão. Já Hannah acaba levando uma baita marretada de Thor. E ferida, acaba socorrida por Connor!

 

Outro fenômeno da aventura é que incêndios florestais são verdadeiras muralhas intransponíveis de chamas! E se uma muralha de chamas caminha na sua direção, então é bom fugir!

 

Por fim, quero explicar que no final do filme a velocidade de um incêndio pode se tornar realmente rápida quando a temperatura do ambiente passa dos 300 graus! Com a pessoa precisando correr pra fugir! Nuvens de chamas carregadas pelo vento e um fato real de que um rio é sim um refugio quase seguro! A água corrente pode até esquentar, mas não ferver. Se houver como respirar em intervalos, faça! Mas é bom avisar que o ambiente é de perigo de morte imediata!

 

 

E agora as lições de moral do filme!

A primeira coisa a se dizer é que eu sou malvado! Não contei sobre as cenas de ação justamente porque são elas que sustentam a diversão do filme! Tem boas surpresas e reviravoltas que garantem a diversão! Agora vou falar das lições de moral para agradar todos os meus 5 leitores!

 

O poder da amizade

Hannah tem uma amizade genuína com seu ex namorado. Existe muito respeito e cumplicidade em uma relação sem o elemento de interesse romântico! Ethan já tá muito bem casado e esperando um bebê! O que reforça uma mensagem sobre o poder verdadeiro da amizade! Ethan entendeu que Hannah estava em um caminho auto destrutivo e a colocou onde ela poderia pensar e até se tratar melhor.

 

O amor machista de um pai salvou a vida de Connor. Ele fez o certo em fugir, em se sacrificar pelo filho e em não contar ao filho a trama politica que o colocaria em perigo. Mesmo que os assassinos tenham caçado Connor, ele conseguiu contar a verdade através de um pedaço de papel simples. Assim como o amor machista de Ethan por sua esposa fez com que ele arriscasse tudo por ela e seu bebê.

 

E de todos, é de Alisson que eu gostei mais!

Alisson foi agredida, ameaçada e quase torturada mesmo sendo uma mulher gravida! Mas ela deu a volta por cima e se mostrou uma verdadeira guerreira para se defender, salvar a vida de sua bebê e salvar a vida do homem que ama! Valores inspiradores para meninas conservadoras! Indo completamente contra o feminismo! O mimimi da lacração e o politicamente correto do feminismo colocam as mulheres contra a família, contra os bebês e contra o armamento!

E é por isso que as ações de Alisson merecem reconhecimento do publico!

Anne Frank, Minha Melhor Amiga

 Disponivel por torrent ou em seu serviço de Streaming

Anne Frank, Minha Melhor Amiga 

(Mijn beste vriendin Anne Frank 2022)
Dirigido por Ben Sombogaart
Escrito por Marian Batavier, Paul Ruven e Alison Leslie Gold sobre o livro Memories of Anne Frank: Reflections of a Childhood Friend

Como os socialistas chegaram ao poder?

Vou começar esse artigo com um verdadeiro soco no estomago!

Este é Joseph Goebbels, Ministro da Propaganda Nacional Socialista! Seu texto “Por que somos socialistas?” repete diversas vezes que os nacional socialistas eram socialistas!

Foi publicado em 1928 no jornal Der Angriff e é evidência histórica irrefutável de que os nacional socialistas eram socialistas.

Por que somos socialistas? O Livro

Este livro foi escrito em 1929, é uma evidência histórica irrefutavel de que o nacional SOCIALISMO era um partido SOCIALISTA. E o fato de parte do texto ser usado por socialistas hoje, demonstra que os socialistas de hoje são doutrinados com textos de Joseph Goebbels. Um demonio nazista.

Mais conteudo do Livro

WHY ARE WE SOCIALISTS? 2 (Porque somos socialistas)
SOCIALIST IMPERIALISM 84 (Imperialismo socialista)
JESUS THE SOCIALIST 115 (82 páginas afirmando que Jesus era socialista)
HITLER MARX 197 (diferenças e semelhanças entre Hitler e Marx)
SOCIALISMS SIGNATURES 223 (Assinaturas do socialismo)
MUSSOLINIS SOCIALISM 287 (O Socialismo de Mussolini)
END DISARMAMENT 307 (O fim do desarmamento)
SOCIALISM LITERATURE 321 (A Literatura socialista)
 

A evidência histórica é irrefutavel

O Livro existe, existe a sua publicação em inglês e alemão para que qualquer pessoa possa comprovar seu conteudo. Com essa evidência histórica irrefutavel, passarei a chamar os nacional socialistas apenas de socialistas por eles se identificarem como socialistas. Desafio qualquer historiador a provar o contrário com evidência histórica maior.

 

Os socialistas chegaram ao poder através da violência e do assassinato. Eventos históricos como a Noite dos Cristais e a Noite das Facas Longas comprovam a violência dos socialistas para chegar ao poder. O conservador Franz von Papen foi obrigado a entregar o cargo de Chanceler depois de ver inumeros companheiros assassinados por socialistas. Incluindo o ex chanceler Kurt von Schleicher. O socialista Hitler nunca chegou ao poder pelo voto democratico. E foi neste cenario de horror que temos as histórias das meninas Hannah Goslar, vivida pela atriz Josephine Arendsen, e a sua amiga Anne Frank, vivida pela talentosa Aiko Beemsterboer.

O Diario de Anne Frank

O Diario de Anne Frank se trata dos relatos da menina Anne de apenas 13 anos. Publicado em 25 de junho de 1947. Foi escrito durante os anos de 1942 até 1944. Durante a ocupação socialista na Holanda.

Anne Frank e sua familia ficaram escondidos por dois anos em um comodo em Amsterdã durante a ocupação dos socialistas e descreve com detalhes a vida das pessoas assim como atrocidades cometidas contra pessoas inocentes.

Muito negacionistas do holocausto afirmam que o Diario de Anne Frank seja forjado e usam a desculpa da letra da menina mudar ao longo dos acontecimentos. Mas a outra explicação pode ser o macabro resultado da guerra e do horror na letra de uma menina.

 

Hannah Elisabeth Goslar

Hannah Goslar, vivida pela atriz Josephine Arendsen, amiga de Anne Frank.

Hanna e Anne se conheceram por ser as únicas alunas de seu colégio a falar alemão naturalmente. O que marca o filme é a absoluta diferença entre a mais pura inocência da amizade das meninas com o horror dos anos seguintes.

Anne já queria beijar garotos enquanto Hannah nem sabia como um bebê entrou em sua mamãe. Essa inocencia é marcada especialmente quando as meninas entram escondido em um cinema com um menino que queria beijar Anne. Lógico que Hannah salvou Anne de ser beijada!

 

Essa inocencia é quebrada quando o filme entrecorta para 2 anos depois. Hannah e sua irmã Gabi estão em um campo de concentração. No campo de Bergen-Belsen, as irmãs ficaram com o pai esperando para serem trocadas por um prisioneiro de guerra. Sendo assim, elas não seriam assassinadas pelo simples fato de serem meninas menores de 15 anos. Mesmo assim, elas conheceram sim a violência e o fato de poder passar pelo campo e ver o cadaver de alguém que conhecem.

 

A briga que desfez a amizade

O filme mostra dois pontos diferentes no tempo. Antes dos campos e depois dos campos. Antes dos campos de concentração, a amizade de Hannah e Anne era pura e inocente. Anne chegava a falar para Hannah que iria fugir com sua familia para os Alpes e levar a amiga para esquiar!

Hannah tinha fantasias sobre esquiar e tinha uma rivalidade com outra menina sobre quem era mais amiga de Anne!

 

E sabem como a amizade acabou?

Acabou em uma briga onde Anne Frank mostrou um livro de anatomia com imagens que Hannah nunca viu sobre sexo! Esse é o nível de inocência! Hannah ficou furiosa por dias e quando finalmente foi visitar Anne, descobriu que a amiga e toda a sua familia já não estavam mais lá!

 

Dois anos depois e Hannah seria lembrada todos os dias de que ela e sua irmã só não foram assassinadas no campo de concentração por causa do pai que tinha cidadania palestina. Hannah tinha que levar o balde de excrementos do banheiro para fora todos os dias. A toda hora podiam ouvir tiros, sofriam de fome, frio e um medo constante da morte.

 

 

Sem Direito a Saúde e sem Direito a Vida

O primeiro grande horror que Hannah viu dos socialistas foi ver eles tirarem pessoas de suas casas a força. Enquanto seu pai afirmava que isso nunca iria acontecer com ela. Interpretado por Roeland Fernhout, o pai de Hannah tremeu de medo e chegou a congelar no minuto onde bateram a sua porta.

 

Hannah viu os socialistas entrarem, esbofetear seu pai e falar sobre como eles deveriam ir para os campos de trabalhos. Nessa hora, ele avisa que sua esposa Moeder, interpretada pela atriz Lottie Hellingman, estava gravida e que não poderia sair daquele lugar. O socialista então a pegou com um ódio que atravessaria o tempo. Colocou suas mãos socialistas em volta de sua barriga gestante como se fosse o próprio feminismo e espremeu o bebê como se o estivesse esganando. Ele saiu da casa dos Goslar cuspindo no rosto do pai de Hannah e afirmando que ela está mesmo gravida.

 

Ele sabia que seu ódio mataria aquela pobre mulher com seu bebê inocente.

 

Não conterei o final da história

Sei que parece malvado da minha parte. Mas não contarei o final do filme para assim provocar o interesse em ver o filme. É muito bom e deve ser comentado sobre suas semelhanças com os dias atuais onde socialistas ainda querem tirar todos os nossos direitos e liberdades.

 

Hannah Goslar e Anne Frank merecem sim serem reconhecidas como heroínas para as meninas conservadoras, liberais, libertárias e anarco-capitalistas. Não por terem lutado, mas sim por terem tentado fazer o possível para sobreviver, por fazerem de tudo o possível por suas famílias e por deixar registrado no tempo o mal que regimes socialistas podem fazer.

O Exorcista

 

Em 10 anos de Salsichão do Amor, nunca achei que iria escrever sobre o filme O Exorcista – O filme mais assustador do século XX. Mas o farei para alegria de todas as minhas 5 leitoras que adoram filmes de terror com heroínas conservadoras que não devem nada ao feminismo!

 

O Exorcista (The Exorcist 1973)

Dirigido por William Friedkin

Escrito por Peter Blatty, baseado em seu livro O Exorcista

 

O que faz o filme O Exorcista ser o mais assustador do Século XX é o fato do filme apresentar lentamente seu cenário de atualidade de uma cidade comum com pessoas e personagens caminhando nas ruas, pegando metro e vivendo em apartamentos. Sua história poderia literalmente se passar do lado da sua casa.

 

Chris MacNeil é vivida pela atriz Ellen Burstyn que é uma das poucas pessoas no mundo a alcançar a Triplice Coroa de Atuação. Chris MacNeil é uma atriz que trabalha e vive em Georgetown. Explicado no filme, Chris MacNeil não é nenhum pouco religiosa.

Chris MacNeil tem uma filha de 12 anos, a linda Regan MacNeil interpretada por Linda Blair. E este é o detalhe. Regan é uma menina doce e meiga! Uma criança brincalhona normal.

 

O Sobrenatural

Os acontecimentos sobrenaturais ocorrem antes da possessão, alguns são muito sutis como barulhos e vozes pela casa. Outros são violentos, por isso, inacreditáveis. É o caso do ataque a mãe Chris no sótão. Onde uma labareda de chamas irrompe da chama de sua pequena vela. O acontecimento é tão surreal que a mãe Chris duvida do que aconteceu.

 

Na lista de estranhos acontecimentos, está o fato de que a pequena Regan brincou com um tabuleiro de OUIJA e que acabou conversando com um desconhecido Capitão Howdy.

 

O filme lentamente mostra que existe algo de errado na casa. A mãe Chris percebe mudanças no comportamento da doce Regan como ela mencionar que a cama tremia a noite e conversar com esse Capitão Howdy, além de pequenas mentiras e eventuais palavrões. Comportamentos errados que a doce Regan nunca teve.

 

O ataque à alma inocente

Uma das sequencias do filme que definitivamente muda tudo. Regan é definitivamente possuída. Diversos objetos de seu quarto estão voando ou sendo jogados de um lado para outro. Sua mãe chega ao quarto para tentar socorrer a menina e se depara com ela se machucando apunhalando sua própria vagina com um crucifixo. A menina Regan agride a própria mãe Chris com força e voz que não possui. Ela segura a cabeça da própria mãe contra suas feridas e termina por jogar um armário por cima de sua mãe.

 

Aqui, o filme mostra o porque é tão assustador.

Outros filmes de terror mostram assassinos que são a encarnação de violência física, psicológica, sexual e que terminam com o assassinato. Aqui, a violência é contra a própria alma! A possessão demoníaca controla o corpo e a mente da pessoa, fazendo com que ela mesma ataque suas próprias crenças assim como as pessoas que mais ama nesse mundo!

Regan não tem consciência, foi forçada a usar um crucifixo, símbolo da fé, para machucar seu corpo e depois se voltar com violência contra a sua própria mãe.

Assustada, sua mãe pede ajuda aos melhores médicos.

 

Além da ciência

O Sobrenatural em sua definição é algo além do natural ou que não tem uma explicação natural pelo ser humano. Há 2 mil anos, a gravidade era sobrenatural pois, não existia a explicação do ser humano. Micróbios e bactérias eram inimagináveis. Medicina era indistinguível da feitiçaria.

 

Neste contexto, os melhores médicos e psicólogos simplesmente não encontraram absolutamente nada de errado com a menina Regan. Os ferimentos eram reais, mas não existia nenhuma explicação para o comportamento fora dos problemas mentais.

Nesta situação, a Mãe Chris simplesmente não tem explicação do que está acontecendo com sua filha.

 

Restando a um psicólogo pedir para a Mãe Chris levar a menina a um exorcista.

 

 

Duvidando da própria fé

Padre Damien Karras, vivido pelo ator de teatro Jason Miller, é um padre que tem a sua fé completamente questionada pela morte da mãe. Chegando a duvidar de Deus e principalmente de Regan.

               

Mas isso é construido durante o filme mostrando a mãe do Padre Damien como uma senhora doente e sofrida. O Padre Damien vai lentamente perdendo a sua mãe a medida em que vai perdendo a sua fé.

 

Ao encontrar com a Menina Regan, o Padre Damien a interroga diversas vezes e não acredita que ela esteja possuída. Aqui temos diversas interpretações conflitantes na história. Padre Damien em sua falta de fé interpreta que a menina está fingindo, ou sofrendo de problemas mentais.

 

Com a morte de sua mãe, o Padre Damien quase desiste de tudo.

 

Para entender o Padre Damien e sua jornada, ele é um padre relativamente jovem que questiona a própria fé enquanto se dá ao luxo de pequenos prazeres da vida como fumar ou beber cerveja. O fato de sua mãe adoecer lentamente e sofrer muito consegue abalar muito o jovem padre. E mesmo assim, ele decide fazer parte do ritual de exorcismo mesmo duvidando de si mesmo.

 

 

O exorcismo

A atriz Ellen Burstyn entrega muito sofrimento interpretando a Mãe Chris. Primeiro ao sofrer por não saber o que acontece com sua filha. E depois por saber exatamente o que está acontecendo com sua filha e mostrar a melhor atuação de sua carreira como uma mãe que se sente impotente aos eventos. É importante explicar que boa parte dos atores não estavam interpretando papeis, mas sim realmente assustados com os eventos filmados que eram inspirados em fatos reais escritos por Peter Blatty e pelo diretor William Friedkin que de vez em quando dava tapas na cara dos atores para fragilizar os mesmos ou tiros antes das gravações.

 

Ao final, Chris e Padre Damien recebem a ajuda de Padre Lankester Merrin, interpretado por Max von Sydow. E juntos, diante do demônio que queria destruir uma criança inocente, recorrem a valores conservadores como arma contra o mal.

 

Por isso que nenhuma feminista exalta as qualidades da personagem Chris MacNeil vivida pela atriz Ellen Burstyn. A mãe desesperada que recorreu à fé como legitima defesa para salvar a sua filha. Atitudes opostas ao que o feminismo prega!

 

 

E por motivos óbvios, deixei muita coisa de fora do meu review. Principalmente Spoilers...

 

Concorreu ao Oscar de 1974 em 10 categorias por Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz, Melhor Ator Coadjuvante, Melhor Atriz Coadjuvante, Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Fotografia, Melhor Direção de Arte, Melhor Edição e Melhor Som. Recebeu dois Oscars por Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Som.

 

 

Desabafo

Quando o blog do Salsichão do Amor surgiu em 2010, um dos quesitos mais divertidos e significantes era mostrar como justamente os filmes mais machistas de nossa cultura também eram os que mais respeitavam as mulheres. A definição de machismo no dicionário deveria ser uma foto de Charles Bronson com uma arma em punho explicando que homem de verdade não machuca as mulheres! Meninos aprenderam a serem homens vendo o exemplo de Chuck Norris de respeito as mulheres. Que filmes com Stallone e Schwarzenegger tinham respeito, amor e carinho pelas mulheres. Alguns dos filmes com mais respeito as mulheres foram dirigidos por Clint Eastwood.

E com o aumento do interesse das mulheres pelo Salsichão do Amor, resolvi escrever sobre as maiores heroínas do cinema que eram contra as principais bandeiras do feminismo. E qual era a surpresa ao descobrir que todas as maiores heroínas do cinema carregavam valores conservadores?

A péssima noticia era de que as maiores heroínas estavam nos filmes mais assustadores do cinema! A boa noticia é que quanto mais assustador a ameaça, mais as heroínas se apegavam a valores conservadores! Defender a família, a legitima defesa e até se apegar a fé são armas conta a violência e o horror! E as feministas deixaram claro no século XX que são contra a família, contra a legitima defesa e contra a fé!

A jovem Sarah Connor foi perseguida por um ciborgue do futuro que era a representação máxima de uma distopia progressista, onde o progresso eram maquinas que pensavam igual sobre destruir a humanidade até mesmo alterando o futuro matando um bebê que nem era nascido. Aborto.

Outras heroínas também tiveram espaço no Salsichão do Amor. Laurie Strode sobreviveu a Michael Myers, assassino que representava a violência física de um lunático capaz de invadir uma casa e matar sem motivo. A jovem Ellen Ripley que encarou um alienígena que era a encarnação máxima de violência sexual com assassinato.  Nancy Thompson sobreviveu a Freedy Krueger, que é o máximo em violência psicológica antes do assassinato.

Lorraine Warren, heroína real e autora de diversos livros que se tornaram a melhor série de filmes de terror da atualidade. Lorraine Warren investigava e enfrentava fantasmas e demônios que perseguiam as pessoas em suas almas! O contexto é explicito e muito bem definido. O ataque às crenças mais sagradas, a possessão do corpo da vitima para que ela seja obrigada a fazer coisas contra a sua vontade, inclusive com ataques contra as pessoas mais amadas da vitima.